一些幻想的碎片

我从小就对科幻有一种热爱,从以前的动画片到现在的科幻电影,心中始终有一粒科幻的种子。
摄影/V叔

彗星来的那一夜

模特:莹莹 化妆造型:灵韵国阳

我从小就对科幻有一种热爱,从以前的动画片到现在的科幻电影,心中始终有一粒科幻的种子。这组作品的名字叫做Coherence,灵感来自于《彗星来的那一夜》,情景设定为一名美丽的中国宇航员只身一人在外星球等待救援。

科幻题材拍摄的难点在于,如何利用好现有的资源,去完成超现实的创意和想法。服装、道具、场景,这些在日常生活中都很难找到,特别是人物的服装,要有科技感、未来感。如果大家了解电影《流浪地球》的创作细节就知道了,在国内定制的难度很大,且成本极高。因为喜欢科幻,我日常会专门搜罗一些相关的东西,这次拍摄用到的头盔、宇航服和一些小道具就来自我的私人收藏。此外,相比电影而言,平面创作有一点优势,就是可以靠后期去解决很多前期的技术难题,我找了大量的素材,通过合成来加强人物的未来感和场景的异星球味道。

拍摄地点选择在海边,是因为场景开阔、简洁,没有太多的人工建筑。当然寸草不生的荒原野外,或黄沙漫天的戈壁滩涂也很理想,可在我的周边很难找到。拍摄当天的天气非常好,可以清楚地看到夕阳从海平面落下的景色,昏黄的日落时分,诗意、梦幻,又有些许惆怅,正是我心中理想的氛围。

将真实的场景和素材图片合成,关键在于逻辑的合理性和色彩的融洽度,一些物理常识和对光色基调的感知力是创作成功与否的关键。而讲好故事的核心则在于照片之间要有内容上的连续性。

这组作品我最满意的是模特的表现,她本身就是个重度科幻迷。模特和化妆师,在完全没有参考样片的状况下,愿意配合我天马行空的想象,任我“折腾”,专业又敬业。如果说有什么遗憾的话,我觉得是脑洞可以开得更大些,画面视觉可以做得再丰富点,情节设定也可以更有故事层次和感染力。

花与少女

模特:POLLY(VERA MODEL公司)化妆造型:灵韵燕子

花和女孩一直是大家热衷的拍摄主题。这组照片的模特是一个非常有灵气的小姑娘,我第一眼看到她,脑海里就闪现出了仙气、梦幻、古灵精怪、无忧无虑……而画面中所有的元素也都在往仙气少女的方向上靠。插满花朵的发型,是整组作品表现的重点,一件草莓图案的薄纱连衣裙,带着些仙气,又散发出一种法式复古味道。

这组作品创作的核心在于氛围感的营造,一个符合人物角色定位的环境至关重要,同时对道具的质感要求也比较高,无论是干花还是鲜花,我们用的全是真花。木桌的纹理质感十分考究,桌面上的盘子、烛台、花瓶、餐布都是精心挑选过的,欧式复古的椅子和油画背景布也是特别搭配的,就是希望能在色彩调性上加深复古的味道。当你把一切合适的人和物放置在合适的场景里,那一切就会变得简单,关键是想法,前期充分的准备也不能忽视。

为了实现人物光线的冷暖过度,营造一种略带油画质感的轻复古风格,我选择利用自然光和人造光源结合的方式拍摄。油画布的侧面是一盏暖调的电影灯,而另一边是正常的日光,这样做有利于加强环境的氛围感。我通常使用50mm焦段的镜头拍摄,因为换了SONY的机器,所以这次使用的镜头是55mm f/1.8,这个焦段在室内游刃有余,光圈足够大,可以轻松实现虚化效果。我又在镜头前蒙了一层透明的塑料纸,想要去强化一种梦幻的意境。拍摄完成后,我对部分照片做了裁剪,根据对角线和三分法原则进行了二次构图,目的是为了突出主体,增加俏皮味,强化视觉效果。

梦想家

模特:糖糖 场地:独角兽画工厂

这组照片是先有了场景、服装、道具,然后才寻找模特拍摄的。人物的角色定位是一个热爱探险又有点孤僻的年轻人,一个有梦想的发明家,还带着些工业革命时期的味道。我想要展现出人的自由状态,空间散发着复古的调调,画面最好再带有点电影的感觉。

场景选在了一个破旧的大房子里,道具用到的都是一些有时代感和机械感的旧物。恰当的道具能极大地增强画面的故事性和带入感,你会主动思考这是什么,有什么用,自然就拓展了画面的信息量。服装造型也突出了女孩的古灵精怪和独特性。营造氛围的关键在于场景、服装、道具与题材的契合度。

光线的设计,是想要营造出一种暗调的神秘感觉。合理的虚化和光影处理,会让画面更容易调动起观者的兴趣和联想。我比较常用电影灯,所见即所得,也相对好控制光的细节效果,还有各种色片和塑料纸可供发挥。发明创造往往都是未知的、奇幻的,所以在有警示作用的地方,我还用到了黄色和红色的滤色片,加上一些光斑的渲染,强化一种氛围的紧张感。

拍摄的过程更多是自由发挥,这样出来的片子往往会有更多的可能性。女孩并不是专业模特,所以她不会有模式化的动作或姿态,一切都很日常,这正是我需要的,自由放松,贴近生活。想象小发明家把自己关在一个昏暗的仓库里,不分白天黑夜的钻研发明。对,就是这么一个状态。