时尚
人像摄影
今天分享的这组时尚摄影作品，属于那种一眼可见的精细制作，从人物造型、姿态到整体画面的构思和色调渲染，甚至给人一种古典感。
照片的氛围体现在色彩和光线的恰当搭配上。在季节更替的时候，时尚杂志需要在其作品的画面中体现出一点点季节转换的意味，不可太强调，但要人通过视觉自然体会到。
这组时尚作品采用了简约的表现形式，有一点点运用了中式传统画意的意味，但并非直露的借鉴，而是表现除了耐心和克制，以及实现上的精致和配色上的用心。
摄影： Victor Demarchelier
for Elle Portugal August 2019
一旦可以在黑白和彩色之间自由切换，它们之间的分野就不那么重要了。迄今，美依然不是一个可以通过科学来求解的心理过程，因此感觉就成为唯一可以最终依凭的方法。
这组照片是摄影师Ivan Aguirre为 Harper’s Bazaar（拉美和墨西哥版）拍摄的作品，借用了上世纪好莱坞老电影的用色风格和角色意象，颇有韵味。
这组杂志时尚图片是为某品牌服装的秋冬产品营造的，设计了环境主题——并不是拟真的，而是道具意味浓烈的，在造景中表达主题设定，这也是时尚拍摄中的常用手段。
农场（农庄）主题在欧美时尚拍摄中很受欢迎，一方面是对复古、乡野、假日趣味的追捧，另一方面期间产生的反差气氛颇有fashion意味，因此总是出现在各种杂志的应季节大片中。
photo by Michael Schwartz
“油画”调子似乎天然可以与“唯美”搭上关系，怎么用都不会显得过时——因为它本身就是过时的——从经典传承下来，经过时间洗练后，具备了某种高贵或雍容的气质，这是其美感所在。