摄影的孤寂旅程

所谓摄影师,就是坚持长期不懈的拍摄,使其成为生命的必要元素:

Sergio Larrain(马格南)是那种具有“决定性瞬间”趋向的摄影家,他持续数十年,在世界各地的记录性拍摄,体现在作品中,是处处可见的匠心:从瞬间的选择到构图上精心构筑的画面几何,再到对光影、明暗效果的细腻刻画,无不如此,其结果就是画面中常常饱含丰富的“意义”,视觉上耐看、有趣,氛围上诗意丰沛。

Sergio Larrain本行不是摄影,他17岁时即在加州大学伯克利分校学习森林学,然而在校期间,他用打工(在餐厅洗盘子……)赚来的钱买了一台徕卡相机。

“我买这台相机其实不是为了拍照,而是因为这台相机是我能买到的最美的东西,而我平生第一次有钱买一件自己喜欢的东西。”

此后,他开始学习暗房技术,然后逐步开始形成自己的拍摄观念:“寻找真实”,这是他拍摄的最初动因。当然,至于真实是什么,那就是另外一个话题了。

Sergio Larrain的作品具有很多值得分析和学习的地方。这里分享一些Sergio Larrain对摄影的一些观点,配合作品,看是否能对我们有所启发。

揭开蒙在现实之上的面纱

“摄影是你在宇宙中的孤独旅行……而世界被面纱包裹着,你必须找到一种方法,把那层纱布揭开。”

这其实是对“纯客观记录”的一种否定,摄影师不是拿着相机随意拍摄,而是要用心介入,以自己的选择和种种技巧,把所谓“真实”表现出来。没有经过摄影家的理解和处理,纯粹的记录,在Sergio 看来,也许是没有意义的。

不要被“惯例”束缚

“像孩子一样自由地探索真实,从既有的习惯中解放出来。”

摄影家很难不被成规所束缚,多数时候自己都好不觉察,却已经被自己的“师父”和某本少年时代深受影响的教科书取代了观察力,拍什么,其实都是别人借手于你,而自己只是一部按快门的机器而已。

摆脱套路——这里指的是心灵上,然后对眼前的世界保持一份出生者的好奇态度,然后才能发现崭新的美,“揭开蒙在世界之上的面纱”。至尊宝云:用心眼去看这个世界。

去冒险吧

Sergio Larrain将摄影比喻为游戏,比喻为一段终点未知的探险,比喻为一次又一次的扬帆起航。

这种态度,使得摄影师在每次拿起相机出门之前,都保有一种怦然心动的紧张感和刺激感。你不能像一个上班族似的昏昏然出门,上公交车,低下头刷手机,在周围人无聊的哈欠声中昏昏然到达终点,下车……那样你除了厌倦将一无所获。

探险的心态让你时刻保持着对周遭事物的兴趣,从而发现那些路人无法知晓的宝藏。摄影家就是寻宝人。

相信自己的品位,但不要刻意

摄影师要有自己审美上的“偏执”,就是说,你对自己的作品有着严格的审美要求——但与此同时,你不可被自己的审美束缚了观察力,将本来值得记录的东西遗漏了。

重要的是拍摄,事后再进行拣选。不要寄托于所谓灵感,那种东西到底有没有谁都难说,如果你刻意去等待它的降临,最终只能一无所获。

不要被名望裹挟

名望固然会为人带来心理上和物质上的双重满足,但被名望拖累而迷失本心的事,也并非罕见——或者说极其常见。

这里边最吊诡的,大概是,在我们还没有获得所谓名望的时候,已经被对名望的渴求冲昏了头脑,在还没有真正获得其好处之前,已经提前品尝了苦果。

还是回归到本源去:保持一颗出生般充满好奇的内心,用相机去寻找世界之美,实现自身的价值。