创意和灵感
搜集在这里的图片，题材可能是多种多样的，但都体现出一种创意上的可关注性，因此单独放在这里，供大家参考。
把「氛围」琢磨到极致
今天推荐的摄影作品，来自摄影师Melissa Cartagena。一般的看法是，她的作品特别注重氛围的表现。尽管“氛围”这个词也被用的太多，有点惹人讨厌了，但用在Melissa的作品中却是合适的。
Deserts of The Future
视觉艺术家Al Mefer使用影像素材制作了“后人类”意味的创意作品：未来的荒原（Deserts of The Future），画面简洁，却有一种极其深切的视觉吸引力。
“恶搞”，很上瘾的！
泰国人气Instagram博主 Sine Benjaphorn (ins @framsook_lek_lek) 凭借自己独特的搞笑天分，使用手边材料，多数是水果和蔬菜之类的，拍摄了众多恶搞名人的笑料图片，目前她已经拥有49万粉丝——变现应该不成问题了吧……
讲好一个故事，把握一种情绪
这是一组商业服装拍摄，主要是作为品牌形象片来使用。筹备之初，客户就给了我两个字的要求：复古。其实就现在的商业片大环境而言，街拍形式越来越多，拍摄手法和画面所追求的气质也越来越生活化，这确实是大趋势。但另一方面，这种富有戏剧感、更加凝练的影像形式也仍然有其不可忽视的重要地位。
Through the Window
这组名为《透过窗》的主题艺术摄影作品，以一种介于抽象和具体之间的艺术表达方式，一方面给人以某种生活实录的现场感，另一方面又以故意显得“生硬”的场面营造，来表达游离于画面之外的超现实感。
视觉意义：宜家产品册
马云成功地把街上的服装店变成了淘宝试衣间，但在家具领域，像宜家这样的巨人屹立不倒，似乎完全没有感觉到所谓“互联网经济”的压力，他们的网站还是一如既往地难用，加载困难，搜索不方便，而且根本无法在线下单，然而从来没有人去宜家逛完之后回到淘宝搜寻所谓“同款橱柜”……
时尚短暂，潮流永存——对话Studio Harcourt
La Belle Epoque（法语：美好年代）来形容欧洲黄金年华的状态，真是再美好不过了。从十九世纪末至第二次世界大战前，以巴黎为中心的美好时代，使数百年来的时尚风潮达到燃点，此外科技工艺的迅速革新也令时尚摄影跨越了无法大量复制的障碍，巴黎雅顾工作室就诞生在这个绚烂华美的年代里。