细节的魔法

年轻的时尚摄影师 Alina Asmus 的作品具有一种运动感,画面结构和细节的营造非常出色,色彩是简明清冷的,给人一种轻松无压力的舒适体验。

时尚的异趣

以下作品于 Vogue(意大利)在米兰举行的大型多主题秀中展出,对社会生活中多样的社会热点进行了时尚手法的演绎和解读:

求变,求突破的时尚摄影

大概没有什么比“创新”更能带来这么多的压力和误解了,在竞争激励的时尚领域,尤其如此。有时候你会发现很多作品是“看不懂”的,或者说,你不了解主创者如此处理,到底用意何在。

广告创意之爱马仕

创意元素运用非常简单,但灵动活泼,行活儿意味浓厚但不掩灵感的贡献。对于爱马仕这样的一线品牌来说,格调的体现,大概才是最重要的。

简明的时尚气质

设计师Tuyen Nguyen的泳装作品把握了简明清爽的原则。她在2014年发布了自己的品牌Her,这是其其简明的摄影宣传风格。

单一主题的丰富演绎

很多时候我们面临着演绎一个单调主题的任务,似乎难以避免出片率低,作品雷同的结果。不过,这难不倒一个经验丰富的职业摄影师,因为他的镜头具有决定权,他的头脑具有支配力。
这是Elizaveta Porodina 拍摄的创意人像摄影作品

色彩主义

时尚摄影的风格流向,时常会因为各种各样的商业上的妥协,和畏惧于权威意见的无所适从,而丧失了鲜活性:趋同、趋陈腐、趋向在固定的模式中转圈子。

油画般的色彩灵感

这是 Patrick Jendrusch 的一组时尚人像摄影作品。简明的形式感配上画意的用光和优雅棕色调的运用,为影像赋予高级感。

夸张与艳丽的背后

Miles Aldridge 拍摄的时尚摄影作品,一眼看去,真是充满了扎眼的视觉效果:其布局和构思奔放不羁略嫌浮夸,色彩和装饰运用艳丽张扬。

市井元素和时尚符号

Jackie Nickerson 近期为澳洲版 Vogue 拍摄了9月主题的时尚作品——题材聚焦于日本,场景选材于本地风貌,突出市井元素和本土文化特色,然后将时尚素材植入其间,很有味道:

只为展示更多……

摄影师Cory VanderPloeg的作品,属于那种倾向于展现力度的风格,通过光影和加强的后期处理,来营造一种视觉上的冲击力。