在宁静中玩味

摄影师Lisaweta Wlasenko的时尚人像

摄影/莉莎耶塔•弗拉森科(© Lisaweta Wlasenko) 采访、文/Demi

Lisaweta Wlasenko成功地创造出一种带有含蓄叙述感的温柔肖像,纯粹的色彩明媚且复古,简洁的画面宁静而充满力量,女孩们从容、优雅、知性、迷人,那些极易被忽视的细节与情绪,在她的镜头里散发出一种淡淡的疏离感,让观赏者沉醉其中。

拍你喜欢的,喜欢你拍的

莉莎耶塔•弗拉森科(Lisaweta Wlasenko),1995年出生于乌克兰的利沃夫,目前是一名时尚摄影师。在学生时代她就对摄影产生了浓厚的兴趣,“我一开始用那些入门级的小相机拍摄,当我的父母注意到我花了很多时间在摄影上时,就送了我一台新相机作为礼物。而 这也成为了迫使我进步的动力,我开始找寻自己的风格。”

Wlasenko就读于伊凡弗兰柯利沃夫国立大学外国语学院,专攻乌克兰文学的德语翻译。获得学士学位后,她从事了一年的翻译工作,然后决定专心做她最喜欢的事——摄影。“在此之前,我从未想过要成为一名摄影师,只是喜欢拍照,并从中获得乐趣。”
Wlasenko是一名自学成才的摄影师,没有参加过任何摄影课程或研讨会,也没有获得过任何艺术或摄影方面的学位。“我并不为此感到骄傲,也不感到尴尬。我的学习方式是将自己之前拍的图片与新的作品进行比较,还会分析我最喜欢的摄影师的照片。我一直在尝试,玩味不同的色彩,合作不同的模特,这就是我训练眼力并挑战自己的方式。我一直告诉自己,‘拍你喜欢的,喜欢你拍的东西’。未来我的计划是不断发展深化自己的风格,举办自己的作品展览,多去旅行,做自己真正喜欢的事情。”

玩味纯粹的色彩和人物

Wlasenko喜欢的时尚摄影不是咄咄逼人的,不是挑衅的,而是知性、宁静、和谐、简洁的。“在我的理念里,我不需要难以理解或深不可测的图片。肖像摄影的呈现形式会极大地影响到核心内容的传达。我渴望纯粹、自然的色彩,有趣、舒适的姿态,我在拍摄中会想尽办法让模特忘掉镜头,避免那些标准化动作,当不知道有人正在拍照时,就不会感受到压力,表现得更自然。”

Wlasenko说其实她更愿意与朋友们或是演员合作。“我喜欢她们在照片上看起来自然而真实的样子。想想你看待自己所爱的人的方式,你不会注意到缺点和瑕疵,你只会看到这个人有多漂亮。我无法拍摄一个我不喜欢的人。我想起了一句话,‘如果你想成为一名优秀的摄影师,你不仅要拍出漂亮的照片,还要成为一个愉快的人’。摄影不仅展示了模特,也展示了摄影师的真实本质。”

Wlasenko的照片总是散发着一种80年代的味道。“复古风格的东西常常会吸引我的注意力,我喜欢复古的服装和有历史感的独特环境,柔和的自然光线也会为画面风格的展现提供极大的帮助。

孤独在无声地行走着

在Wlasenko看来,那些陪伴你度过孤独时光的爱好,正是你真正的能量来源。“我从痛苦和快乐中获得灵感,这就是我们的价值——个性。”音乐、回忆、安静的独自行走,以及以那些自信的人们,这些都会成为Wlasenko创作的灵感。

“我最喜欢的导演之一是西班牙的佩德罗•阿莫多瓦(Pedro Almodovar)。他总是能够通过鲜艳的色彩,展示出一种后现代的审美眼光,以及对权威的极大藐视。我非常喜欢他对女性角色的描绘,性格强烈、充满激情,并且拥有狂热的欲望。”

“没有音乐,我简直无法想象我会如何完成自己的艺术。电子音乐,像House、Techno、Ambient、Nu-Jazz这些不仅是我的最爱,也是我最大的灵感来源。当我听到喜欢的音乐时,会想要画出这首歌,思考哪种画面形式会引发这种情绪。”

“我还喜欢美国画家Malcolm T. Liepke的作品,他孤立和矛盾的主题深深地吸引着我,我非常欣赏的另一位美国摄影师是Alessandra Sanguinetti,尤其是她的作品《The Adventures of Guille and Belinda and the Enigmatic Meaning of Their Dreams》,她如此精美地展示了两个表兄弟之间的关系,刺透了他们的生活。时尚领域,我很崇拜中国摄影师张家诚,他的每张照片看起来都像是一种新鲜多汁的水果,那样的美丽。”

时尚没有边界

在Wlasenko看来,时尚摄影就像所有的时尚产业一样,有着丰富的想法,同时又对新事物时刻感到饥渴。“现代时尚几乎是没有限制,没有边界的,这也有助于创造更多的特色。如今我们在时尚界看到的大多数想法都是以新的方式再现旧的理念。”

Wlasenko喜欢独自拍摄。“就像一个星期前的晚上,我有了一个新的拍摄构思,第二天就充满热情地实现了它,最终的画面带着浓烈的情绪,让人印象深刻。而商业摄影则必须要提前计划,与客户和造型师就概念进行沟通,然后选择模特、创建方案、寻找合适的地点。拍摄团队的所有成员要为了一个共同的想法紧密合作,这也很酷。”然而她同时认为,对摄影师来说最难的事情就是在与品牌合作过程中保持自己的风格。“时尚摄影师要拥有自己的观点、眼界,要坚持自己的美学理念,这非常重要。当灵感从心里冒出来时,那是雀跃的,你要真心喜欢你所拍摄的照片,才会进步,也才更快乐。”

Wlasenko用佳能50 D搭配永诺35mm f/2的镜头拍了很长一段时间,现在她使用佳能6 D和Sigma Art 35mm f/1.4。“新设备能让画面在光线不足的情况下保留更多的细节。后期时我一般使用Lightroom进行画面调整、编辑和色彩校正。我没有使用预设的习惯,因为每次的拍摄条件总千差万别的,我想要展示的情绪也是不同的。”

在谈到给新摄影师的建议时,她说:“日以继日地拍吧,培养自己的个性,尊重自己和与你合作的人,最重要的是不要忘记以最好的质量保存图像!”