摄影不仅是一张照片，它是审美，是品味，更是我们读过的书、走过的路、爱过的人。 摄影/杜兮
喜欢拍火车上各种形形色色的人，每个人都可以脑补出一个故事，乐趣所在。
街头就像是一个巨大的摄影工作室
对我来说，街头就像是一个巨大的影棚，最真实地展现出一个国家的文化、风情，而与陌生人不断地擦肩而过，总是能激起我无限的创作灵感。
无论是用一杯咖啡配一本称心的读物，还是脚踩踏板车去飙升心率，方向可能不同，但重要的是找到一种属于自己生活方式。
每一次出行，每一张照片，每一个出现在镜头前的陌生人，都是一种奇妙的缘分。对我来说，“扫街”的魅力就在于它的随机性和未知感，随时都可能出现意想不到的场景，我可以不受题材限制地去感受这个世界，这种随机的感觉，让人充满期待，每一次快门可能都有惊喜发生，捕捉大众生活中妙趣横生的枝节，或充满戏剧性、值得回味的场景。
泰晤士河边闲逛，人品大爆发，据说是这是英国达人秀的表演组合。
有句话“相由心生”，一个人怎么看这个世界，就会在什么地方停下脚步，按下快门。你选择在什么样的情况下拍一张怎样的照片，这取决于你的世界观而不是技术参数。于我很简单，那个瞬间打动了我，感受到了美好或是有趣，我就会停下来观察、等待，找到恰当的角度表现出来。
摄影，就是和眼前的景物玩一局构图的游戏
摄影，本来就是一种视觉传达的艺术。它从来不仅限于记录和反映真实，也是带给人美感的创意输出。内容重要，表现形式也同样重要。
大叔那仰慕的姿势，还有女士抱着帽子略显羞涩的表情，这个场景似乎就像是在表白。虽不知道他们的关系，但还是很羡慕到这个年纪还可以如此浪漫有情调。拍这张照片的时候，我装作游客一样在他们跟前使劲看地图，等他们不注意的时候，悄悄按下了快门。
街头拍摄是训练摄影师技能的绝佳方式，要善于观察，足够敏感和细心；要十分了解你的设备，能够根据现场情况迅速完成参数的调整；时常还要在移动中拍摄，甚至是盲拍。从技术角度，这到很像是我平时的婚礼拍摄，画面都是转瞬即逝，不可能重演的，对瞬间构图的能力有很高的要求。其实婚礼本身，就是一个巨大的人文的题材，因为离不开人，离不开表现情绪和情感，这种“命题作文”有利于提高对内容细节的敏感度。不过在商业摄影模式下，我们可能会设计一些用光更精妙，构图更有创意的“套路”画面。但婚礼的表现内容相对固定，主题无非是幸福、美丽、快乐、喜庆，如果是自己出去“扫街”拍摄人文的话，表现的内容和题材就更广，能带出更多个人的社会观和价值观。
在海滩边散步，一个小孩冲到我面前，着实吓了我一跳。我还以为这小孩要警告我不要挂着相机乱拍，结果他说：“Yeah~ Take photo！Come on！”
对于画面构图的感知力并不是一天两天的功夫，平时可以多看一些大师的经典创作，训练自己去思考，为什么他会用这样的焦段和构图形式来表现这一主题。当然，文无定法。
胶片的仪式感
胶片，按完快门后的未知和等待，最后呈现的色调和质感，是数码永远无法替代的。那种充满仪式感的时光实在是一种享受。
哈苏503CW，富士160NS。
很多人问我胶片到底有什么优势？我的回答是：胶片被时代淘汰不是偶然，祛除颜色、影调和所谓仪式感这些很主观的东西，画质、宽容度、时效性、稳定性其实早已经没有任何优势可言。但是胶片最大的魅力，在于拍摄时的心态。数码让我们追求快速、高效、多而全，但胶片是完全相反的。我喜欢用哈苏的120相机，上卷、对焦、过片，一切操作都很慢，可能两三秒才能再拍一张照片，但正是由于速度慢下来了，更要求你静下心来，冷静、耐心地思考和拍摄有关的一切。每一次按下快门都意味着成本，所以想得会更多，这是和数码完全不同的一种创作方式。它的操作强迫你要放慢速度，它的成本要求你必须认真对待。所以有人说，同样按一次胶片快门，对于摄影修行，涨的经验值更多。
墨尔本弗林德斯火车站前，人来人往。他的打扮实在与众不同，我忍不住抬起相机，结果不到一秒就被发现，没想到他给了我一个友好的微笑，外加一连串的Solo表演。
色彩永远是一个谜
我始终偏爱艳而不俗的色彩风格。其实每个人都有自己天生的色彩感受力，而且我觉得可能每个人眼睛看到的颜色是不同的，所以大家才会对色彩有不同的喜好和理解。
运动、阅读，美好的阳光，这就是生活的样子。
我一直在不断学习色彩构成，很喜欢研究各种撞色风格。对我来说培养色感最好的途径，大概是电影。每每看到特别的电影场景，我都会记在脑海里，画面中的光线、构图、场景都潜移默化地影响着我的拍摄，有时也会尝试模仿一些经典画面的色调，从前期的色彩搭配，到后期的调色处理，学着去发挥色彩的魅力。此外，我还会看一些西方美术的风景、人物画，学着理解那些大师的用色和配色，看多了、想多了，也会对自己的色感产生影响。其实，同样的画面，不同系列的胶片拍出来也会呈现出不同的色彩调性，我很喜欢柯达Portra，特别像日料，清淡、细腻、原汁原味，虽然不是每一个食客都喜欢，但是味蕾清雅之人，便能体会其中的玄妙。
都说摄影是一条注定孤独的路，按下快门时的满足只有自己懂，放下相机时的空虚也只有自己懂。陪伴在身边的，始终是这些相机。
最后说一点无关拍摄的小感想。摆正心态，才会进步。每个摄影师都会拍到出彩的作品，也会留下一堆普通的照片，不要总是拿自己最好的，去审视别人的每一张照片，艺术不是田忌赛马。风光也好，人像也罢，纪实也好，糖水也罢。摄影的价值很主观，市场需求也很多元，不要在题材和形式上寻找优越感，更忌讳动不动就去评断别人作品的优劣。少一点孤芳自赏的姿态，是谓良好修为；多一点百家齐放的胸怀，是谓大家风范。