宝丽来的创意空间

时尚摄影师 Steve Hiett 用宝丽来方式实现自己的时尚创意,这些照片是他用Polaroid 180即时成像相机摄制的,因为有事先的构思,在这些作品正式呈现的时候,就可以通过图片的连缀和拼摆的形式,取得更多有趣的视觉效果,也为创意带来发挥的余地。

画面与意义的结合

纪实性作品的纯粹欣赏价值,往往需要经过时间的过滤,积淀后而展现意义。一方面是时过境迁后的“历史性”的意义,另一方面,是摄影家在瞬间选择上所体现的匠心,所构筑的特定构图和画面感觉。这二者的结合,对于观看者来说,显然是不可或缺的。

含蓄的遮面人像(图集)

人像摄影的表现手法多种多样,取决于摄影师彼时彼刻的心情、场景条件,以及种种审美心理。这里有个图集,是选择了“不露脸”为特征的作品,颇有借鉴意思。

求变,求突破的时尚摄影

大概没有什么比“创新”更能带来这么多的压力和误解了,在竞争激励的时尚领域,尤其如此。有时候你会发现很多作品是“看不懂”的,或者说,你不了解主创者如此处理,到底用意何在。

慵懒,抑或随意

一组风格混搭,力图撇开习惯的精致美,而求一点自然随意气氛的时尚摄影作品,尽管有点点刻意,但也不无可取之处。

广告创意之爱马仕

创意元素运用非常简单,但灵动活泼,行活儿意味浓厚但不掩灵感的贡献。对于爱马仕这样的一线品牌来说,格调的体现,大概才是最重要的。

鸽子

澳大利亚摄影师 Leila Jeffreys 专注于鸟类,这些为鸽子拍摄的“肖像”展示了这种鸟类丰富的内部多样性:

肖像是一种生命力

表现人是最难的。摄影师通过镜头来注视那个人,而那个人通过镜头来注视着每一位观看作品的人。这是一种交流,跨越了时空,在一方静止的纤薄平面上相逢——如果你不能意识到这一点,你就无法领会其中的美。

简明的时尚气质

设计师Tuyen Nguyen的泳装作品把握了简明清爽的原则。她在2014年发布了自己的品牌Her,这是其其简明的摄影宣传风格。

灵魂深处的优雅

乌克兰著名摄影师Paul Apal’kin,运用柔和的光线与油画般的色彩描绘出女性的灵魂之美。他的作品细腻、柔和、古典而优雅,直达灵魂深处。

生命就是一场冒险

Wildlife Photographer of the Year 2017 finalists

本真,不下流

从艺术上看,他的作品常常体现出精致的趣味,这一点,即便争议的双方都能意识到。

明快纯净的时尚肖像摄影

人物摄影,在很多时候的确可以成为人像摄影的桂冠。比捕捉和表现人物情感更难得摄影形式有吗?当然有,但未必有如此需要一种情感性的投入状态,以及最重要的:交流。

一种内心的驱动力

出生于意大利的Roversi最初在新闻界发展,后来转入时尚领域。他是目前巴黎最受人尊重的时尚摄影师之一,这种尊重,除了与众多顶级时尚品牌和杂志合作,在商业上取得成功之外,更得之于他在影像艺术方面取得的成就。

影像诗:科特兹的镜头所见

布列松曾经很文艺地讲到安德烈·科特兹(André Kertész:匈牙利著名摄影师):“每当他按下快门时,我似乎能感觉他心跳的声音。”

趣味,作为街头摄影的一种选择

来自印度全奈的摄影师 Sasikumar Ramachandran 靠自学成为一名摄影师。他自称是一个“创意极客”,喜欢用镜头捕捉各种富有趣味的瞬间,不仅仅是记录,而是要发现点能让人会心一笑的东西:

童年……童话

波兰艺术家依沃娜•波德拉辛斯卡用镜头记录下了一个属于童年的理想国。她透过孩子们的眼睛看世界,捕捉他们的纯真与好奇,将迷人的风景与儿时的故事凝结为动人的瞬间,观众也跟随画面穿越了时光,一起进入了美丽的童话之境。

高品质街拍技巧

只有将技术与意识完美地结合,才能更好地展现出街头摄影的魅力。
摄影/潘晓春 采访/墨樱