无法复制的哈尔斯曼

画册Philippe Halsman’s Jump Book中展示了众多的jump名人,从政治家尼克松、科学家奥本海默一直到艺术家达利、演员梦露,都在镜头前跳起来

难以捉摸的美

阿纳斯塔西娅•利西奇纳今年只有23岁。令人难以置信的是,她小小年纪,竟然已经拍了差不多10年的照片了。

从未拘泥于摄影

在Frank Horvat十七岁的时候,他认为最困扰他的不是摄影广义上的哲学意义,而是光圈、焦距这些照相技术,摄影器材的匮乏,以及没有暗房的苦恼。

图像中的历史

英国摄影师John Reardon的作品,从沉暗深重的纪实影像到格调幽默的商业作品,都体现了其非凡的造诣。

神样的施韦泽

阿尔贝特•施韦泽(Albert Schweitzer 1875年-1965年)是欧洲文明的杰出代表,身上散发着夺目的光彩。施韦泽是管风琴大师、巴赫研究专家、哲学博士、神学博士、医学博士、诺贝尔和平奖(1952)获得者。施韦泽在40岁之前在音乐和学术方面已获得极高的成就,40岁时远赴非洲,救死扶伤整整50年,最终在非洲在90高龄去世。

亚辰:那时,购书是我学习的重要手段

作为一个摄影师,在不断成长的过程中会受益于很多,比如:一部电影、一次旅行、一首歌曲、一场经历等等都可能让你的照片发生改变,当然,还有一本书。我们会陆续邀请一些名家,谈谈对他们有过影响的一本书。

镜头中的大家③ 杰出的色彩教师伊顿

约翰内斯•伊顿才识渊博,是画家和雕塑家,并且还是美术理论家和艺术教育家,毕生从事色彩学的研究,被誉为当代色彩艺术领域中最伟大的教师之一,他的关于颜色和形状的书籍仍在出版,影响颇大。

镜头中的大家① 令人脑洞大开的阿西莫夫

你可能不知道阿西莫夫,也没有读过阿西莫夫,但你一定知道人工智能、大数据、机器人、星际旅行这些词汇,而且此时此刻你一定拿着一部智能手机。没错,这些词汇和概念是阿西莫夫几十年前灌输给我们的,至今仍在振动着我们的耳膜。他在上世纪60年代预计到的智能手机已深入到我们的生活当中。

控制好每一处细节

Julia Hetta 的作品显示了娴熟的技巧和规整的美感,你能看到来自摄影传统和绘画传统的影响力在其中起着重要作品。

诗意而原生的商业风格

摄影师 Anaïs Kugel 的拍摄风格具有一种仿佛“原生”的清丽诗意范儿:一种修饰而不矫饰,营造而不做作,率性自然而又合乎法度的美感,自画面缓慢升腾而起。

曼•雷:吉吉与面具(1926年)

在几乎所有曼•雷的作品名录与作品展中,你都会看到这张照片。这张照片与那些他给巴黎艺术家朋友拍摄的一系列带实验性的肖像照,都是曼•雷最有名的摄影作品。

细节的魔法

年轻的时尚摄影师 Alina Asmus 的作品具有一种运动感,画面结构和细节的营造非常出色,色彩是简明清冷的,给人一种轻松无压力的舒适体验。

精彩别致的名流肖像

沃森不喜欢自己被定义为时尚摄影师,的确,从他别致而精彩的作品中,你首先感受到的是“摄影师”,其次才或注意到“时尚”。

照片背后的故事:年轻的农民(桑德)

1910年,奥古斯都·桑德(1876-1964年)开始尝试为身边的农民系统性地拍摄肖像并使之类别化。这个项目完全由他一人发起和负担,只得到了德国莱茵兰地区画家朋友们的支持。之后,他的《时代的面孔》一书被判违法,在1936年被纳粹当局销毁了部分。但这个雄心勃勃的项目今天被列为摄影“新客观主义”(The New Objectivity) 最杰出的代表作之一。

一种内心的驱动力

出生于意大利的Roversi最初在新闻界发展,后来转入时尚领域。他是目前巴黎最受人尊重的时尚摄影师之一,这种尊重,除了与众多顶级时尚品牌和杂志合作,在商业上取得成功之外,更得之于他在影像艺术方面取得的成就。

影像诗:科特兹的镜头所见

布列松曾经很文艺地讲到安德烈·科特兹(André Kertész:匈牙利著名摄影师):“每当他按下快门时,我似乎能感觉他心跳的声音。”

图片中的卡斯特罗

古巴传奇领导人卡斯特罗去世了。这是来自英国卫报制作的一个图集,勾勒了卡斯特罗的一生: